沧桑刀郎----刀尖上的舞蹈
曾经的刀郎
刀郎1995年去新疆，并成立西北音乐工作室，开始了和新疆民乐的亲密接触。刀郎这个名字的由来，是因为他的声音特点和新疆南部麦盖提县“刀朗族”人声音很相似，都是沙哑中带着清亮。而那里的刀郎歌舞更是以质朴、粗犷、热烈、奔放并充满神秘色彩令人瞩目。
如同由罗林改为刀郎。有着惊人创作才华和出色制作意识的刀郎，一经接触丰富多彩的新疆歌舞，马上迸发出惊人能量。如果说之前改编翻唱的《西域情歌》和《大漠情歌》两张专辑只是一种热身和尝试，那么同名专辑《刀郎》则将这种尝试升华到一种质变。在这张唱片中，刀郎将新疆民乐融于各种流行元素中，既有浓郁的新疆风格，又有流畅优美的旋律。在对歌曲的演绎上，刀郎充分发挥他沙哑沉厚的男中音，结合其沧桑的人生经历和对爱情的独特感悟，把各种情感的歌曲都表现的非常到位，一下子就将人深深地带到那种悠远苍凉的音乐意境。
对刀郎对初的印象，是有04年的某天在麦当劳里听到他的歌，很惊讶如此异域风情的歌曲竟然也能深入麦当劳文化，可见刀郎的魅力不是一般。
2004年全年，没有一个人可以火得过刀郎，基本上走到任何一个地方，都可以听到刀郎熟悉而沙哑的声音04到05年，到处都是刀郎那沧桑的声音，无处不在，那是辉煌一时的刀郎。即便是你不喜欢，即便是你不去购买他的唱片，《2002年的第一场雪》都可以像他的名字一样，带着一把刀一样的锋利，进入你的印象之中。慢慢的，几乎所有人都会哼唱这一首歌，都会去寻找这张唱片听个究竟。有人说他的作品朴素，也有人说他的作品讨巧，有的人说这样的东西很粗糙，也有人说这种修饰与不修饰之间正是刀郎的美丽，透出沧桑男人的性感。不管这些议题是多么的繁杂，刀郎从来没有在意评论界的想法。他只是默默地把样带交给公司，希望他们发行。在中国这个以盗版为主要音乐传播途径的地方，刀郎的唱片也拿到七位数的销量。事实这是不管内地还是港台甚至是欧美巨星都难以想象的数字。在市场低迷、网络免费传播攻击正版销售的时代，刀郎居然创造只有在十几年前才可能出现的销售辉煌，真的是一个奇迹。当时的“刀郎现象”也是热炒的文化焦点。
沧桑刀郎----刀尖上的舞蹈_[点击查看原图]
再看刀郎
最近有四川媒体报道说，乌鲁木齐最繁华的路边已听不见刀郎的歌声，取而代之的是庞龙的《两只蝴蝶》。而在乌鲁木齐最大的新华书店音像中心，只有改头换面的DVD版《冲动的惩罚》摆在架上。服务员认为他的歌已经是老歌，不再好卖。二道桥附近的大巴扎是乌鲁木齐最大的商业区，那里集中了许多音像店，但老板告诉记者：他们从不卖刀郎的碟，因为那不是真正的新疆音乐。
《三联文化生活周刊》的主笔王小峰是“刀郎现象”最成功的解释者。2004年，他以刀郎为题写过一期封面专题，这篇报道改变了之前媒体对于刀郎的立场。在此之前，评论界普遍对刀郎的评价十分苛刻，许多歌手与乐评人认为这是流行音乐的倒退，是“劣币驱逐良币”；另一方面，市场的反映却极其热烈，有人形容刀郎的成功是“农村包围城市”的典型。
王小峰认为这种对刀郎的怀疑与之前对他的指责一样无聊：“我认为他是一个看得浮云开的人。一个人刚刚出版两张专辑，就忙于去下结论，不知道为什么？有人出过十多张专辑也没见过去下结论，为什么偏偏对刀郎这样呢？我感觉还是媒体的心态不好，人家火了，拼命想整死人家；人家隐居起来，他们也看不顺眼。到底想让刀郎怎么样呢？创作这东西有创作者自己决定的，别人起哄没有用。刀郎将来能怎么样，用时间来判断吧。"
刀郎在逐渐走入人们的视线，在《同一首歌》曾经看到他的身影，很快，他又远离了大众，拒绝了春晚，于是渐行渐远，留下了一片质疑。但是现在人们的关注已经不再那么多，毕竟，人们关注的是辉煌，谁会关注一个过气的歌手。不管怎么样，都希望刀郎能坚持自己，专注音乐，而不流连商业市场。
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也说刀郎
就象当年喜欢三毛一样，没有理由的喜欢上了刀郎，一个能坚持走自己的路的人，脚步一定是坚定的，目光一定是炯炯有神的。
流浪的脚步注定漂泊，自我的坚持不免非议，经历人生的刀郎在沙漠里舞蹈，在刀尖上舞蹈，迎来大众的欢悦，也听到种种不同的声音。但是不可否认，他让那么多人喜欢，让那么多人共鸣，他们听他的歌，唱他的歌，他们中更多的是草根阶层，出租司机、外出务工人员、边疆战士、小商贩，他们生活漂泊多难，于是能听懂刀郎平凡歌词下那颗驿动的心。刀郎就象是他们的朋友，用最简单最直白的语言说出他们的故事，精彩的语言是音乐，沧桑而性感，旋律是如此通俗动人。
刀郎1995年去新疆，并成立西北音乐工作室，开始了和新疆民乐的亲密接触。刀郎这个名字的由来，是因为他的声音特点和新疆南部麦盖提县“刀朗族”人声音很相似，都是沙哑中带着清亮。而那里的刀郎歌舞更是以质朴、粗犷、热烈、奔放并充满神秘色彩令人瞩目。
如同由罗林改为刀郎。有着惊人创作才华和出色制作意识的刀郎，一经接触丰富多彩的新疆歌舞，马上迸发出惊人能量。如果说之前改编翻唱的《西域情歌》和《大漠情歌》两张专辑只是一种热身和尝试，那么同名专辑《刀郎》则将这种尝试升华到一种质变。在这张唱片中，刀郎将新疆民乐融于各种流行元素中，既有浓郁的新疆风格，又有流畅优美的旋律。在对歌曲的演绎上，刀郎充分发挥他沙哑沉厚的男中音，结合其沧桑的人生经历和对爱情的独特感悟，把各种情感的歌曲都表现的非常到位，一下子就将人深深地带到那种悠远苍凉的音乐意境。
对刀郎对初的印象，是有04年的某天在麦当劳里听到他的歌，很惊讶如此异域风情的歌曲竟然也能深入麦当劳文化，可见刀郎的魅力不是一般。
2004年全年，没有一个人可以火得过刀郎，基本上走到任何一个地方，都可以听到刀郎熟悉而沙哑的声音04到05年，到处都是刀郎那沧桑的声音，无处不在，那是辉煌一时的刀郎。即便是你不喜欢，即便是你不去购买他的唱片，《2002年的第一场雪》都可以像他的名字一样，带着一把刀一样的锋利，进入你的印象之中。慢慢的，几乎所有人都会哼唱这一首歌，都会去寻找这张唱片听个究竟。有人说他的作品朴素，也有人说他的作品讨巧，有的人说这样的东西很粗糙，也有人说这种修饰与不修饰之间正是刀郎的美丽，透出沧桑男人的性感。不管这些议题是多么的繁杂，刀郎从来没有在意评论界的想法。他只是默默地把样带交给公司，希望他们发行。在中国这个以盗版为主要音乐传播途径的地方，刀郎的唱片也拿到七位数的销量。事实这是不管内地还是港台甚至是欧美巨星都难以想象的数字。在市场低迷、网络免费传播攻击正版销售的时代，刀郎居然创造只有在十几年前才可能出现的销售辉煌，真的是一个奇迹。当时的“刀郎现象”也是热炒的文化焦点。
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再看刀郎
最近有四川媒体报道说，乌鲁木齐最繁华的路边已听不见刀郎的歌声，取而代之的是庞龙的《两只蝴蝶》。而在乌鲁木齐最大的新华书店音像中心，只有改头换面的DVD版《冲动的惩罚》摆在架上。服务员认为他的歌已经是老歌，不再好卖。二道桥附近的大巴扎是乌鲁木齐最大的商业区，那里集中了许多音像店，但老板告诉记者：他们从不卖刀郎的碟，因为那不是真正的新疆音乐。
《三联文化生活周刊》的主笔王小峰是“刀郎现象”最成功的解释者。2004年，他以刀郎为题写过一期封面专题，这篇报道改变了之前媒体对于刀郎的立场。在此之前，评论界普遍对刀郎的评价十分苛刻，许多歌手与乐评人认为这是流行音乐的倒退，是“劣币驱逐良币”；另一方面，市场的反映却极其热烈，有人形容刀郎的成功是“农村包围城市”的典型。
王小峰认为这种对刀郎的怀疑与之前对他的指责一样无聊：“我认为他是一个看得浮云开的人。一个人刚刚出版两张专辑，就忙于去下结论，不知道为什么？有人出过十多张专辑也没见过去下结论，为什么偏偏对刀郎这样呢？我感觉还是媒体的心态不好，人家火了，拼命想整死人家；人家隐居起来，他们也看不顺眼。到底想让刀郎怎么样呢？创作这东西有创作者自己决定的，别人起哄没有用。刀郎将来能怎么样，用时间来判断吧。"
刀郎在逐渐走入人们的视线，在《同一首歌》曾经看到他的身影，很快，他又远离了大众，拒绝了春晚，于是渐行渐远，留下了一片质疑。但是现在人们的关注已经不再那么多，毕竟，人们关注的是辉煌，谁会关注一个过气的歌手。不管怎么样，都希望刀郎能坚持自己，专注音乐，而不流连商业市场。
沧桑刀郎----刀尖上的舞蹈_[点击查看原图]
也说刀郎
就象当年喜欢三毛一样，没有理由的喜欢上了刀郎，一个能坚持走自己的路的人，脚步一定是坚定的，目光一定是炯炯有神的。
流浪的脚步注定漂泊，自我的坚持不免非议，经历人生的刀郎在沙漠里舞蹈，在刀尖上舞蹈，迎来大众的欢悦，也听到种种不同的声音。但是不可否认，他让那么多人喜欢，让那么多人共鸣，他们听他的歌，唱他的歌，他们中更多的是草根阶层，出租司机、外出务工人员、边疆战士、小商贩，他们生活漂泊多难，于是能听懂刀郎平凡歌词下那颗驿动的心。刀郎就象是他们的朋友，用最简单最直白的语言说出他们的故事，精彩的语言是音乐，沧桑而性感，旋律是如此通俗动人。
